Desde 2019, se sabe en Internet que si alguien (menor de 40 años) te dice “¿Quieres macarrones?” lo que realmente busca se vuelve incómodo. El meme vino del cuarto capítulo de la segunda temporada de Élite, un hito que nadie en la sala de ‘escritores’ de la serie de Netflix ha visto. ‘Era solo una frase que realmente nos gustó, escrita por [la guionista de aquel episodio] Abril Zamora, y tanto, que decidimos con Jaime Vaca, coordinador de guión, convertirlo en una broma privada para los personajes de Carla y Samuel. Lo pondremos en algunos capítulos más, pero nunca pensamos que se volvería viral ”, comenta Darío Madrona, guionista y cocreador de la serie. Lo que describe es uno de esos momentos maravillosos para atesorar, como un arco iris doble, en el que superfans y creadores se mueven de la ficción a la realidad.
Lo normal es lo contrario. En vista de la difusión de innumerables teorías en las últimas semanas conspiración, algunos bordean el error político comparable a QAnon, sobre la serie de superhéroes Bruja Escarlata y Visión (Disney +), el primer programa de televisión importante del año, es que la sala de guionistas está empezando a temblar directamente sobre lo que pensarán los fans.
La última semana de febrero, en plena cuenta atrás para el último capítulo en el que acabarían todos los misterios de Wanda (Elizabeth Olsen), fue especialmente preocupante para el equipo de la serie. El director Matt Shakman advirtió en una entrevista EW que el final no agradaría a todos por igual: “Sé que hay tantas teorías por ahí que habrá mucha gente que seguramente se decepcionará”, advirtió.
Una de las actrices, Emma Caulfield, que ya se ha entrenado en el poder de los fans pasando por Buffy la caza vampiros, bromeó con la posibilidad de que alguien arrojara ‘huevos’ frente a su casa debido a la inevitable decepción de quienes defendían que su personaje era en realidad un supervillano en secreto. Nada más lejos de la verdad: era solo otra escuela secundaria. ¿Qué sucede cuando los superfans, como con la producción de Marvel, se toman demasiado en serio lo que ven y convierten todo lo que ven en la pantalla en pistas y acertijos? ¿Quién decide si buscar cuando llegue el final de la serie? En una cultura que se festeja y se recrea en la dialéctica de los ejércitos de detener (Anglicismo que agrega la palabra acosador – acosador – más fan), ¿qué precio paga la trama de las series que se convierten en fenómenos culturales?
sí Bruja Escarlata y Visión es el caso más reciente, el final de Perdió una de las más cuestionables de la historia de la televisión (por enésima vez: no, no estuvieron muertas todo el tiempo), es canónica. El cierre, que se emitió en 2010 e incluso esperado por los periódicos, ya estaba decidido y consensuado en plena tercera temporada, en 2006. como lo reveló recientemente el sitio web Vulture. La serie cambió para siempre la forma en que consumimos la televisión e inició la fórmula de la llamada serie caja de rompecabezas –O caja misteriosa, la etiqueta inventada por uno de los creadores, JJ Abrams, por el estilo de mantener en vilo a los espectadores a través de pistas que se lanzan a un final decisivo y contra las que ya se les ve un estallido de rebelión-. También provocó una avalancha de decepción entre algunos seguidores que esperaban resolver la avalancha de preguntas que se formaban en su cabeza. El productor Carlton Cuse resumió la experiencia el mes pasado: “Si haces una serie que dura seis años, pasan dos viajes paralelos: lo que pasa en la pantalla pasa y lo que pasa afuera, con toda la gente pasando por la”.
Ya que Perdió los fanáticos simplemente se creían cada vez más necesarios para resolver el misterio, como los niños que responden a un espectáculo de marionetas. Esto pone a los creadores en un dilema: adaptar sus tramas para sorprender y complacer a la multitud, como si fuera un Twitter de Bergerac, ¿o se apegan a la historia que querían hacer? Hay una frase que James Gunn, el director de Guardianes de la Galaxia, que me gusta mucho: que el público no obtenga lo que quiere, sino lo que no sabe. Si dejas que la audiencia dirija tus historias, es muy probable que seas predecible y decepcionante, porque la audiencia también quiere que trates bien a los personajes y tengas un final feliz, y esa no es la mejor receta para el drama. No ”, reflexiona. Madrona.
Las redes pueden ser una pesadilla para los creadores, pero también brindan información sobre los gustos y preferencias del espectador. Lo sabe la propia Madrona, que vio cómo una de las tramas de Élite Está envuelto por la cultura de comer bebidas y no está sujeto a críticas semanalmente; se cambió a pesar de sí mismo después de la primera temporada: “Uno no puede ser completamente impenetrable para la opinión pública. Ya estábamos ocupados con la segunda temporada cuando se estrenó la primera y recuerdo haberle dicho a los guionistas que la pareja Omar y Ander tal vez tuvieran que romperla y llevarse a los personajes a otro lugar, porque me parece lógico que yo no lo haga. ‘No sé si dejaron atrás la primera relación que cruzaron, en el caso de Ander, literalmente el día que abrió un perfil en Grindr, una aplicación de citas gay. Pero luego la gente vio la serie y la cruel química de los actores hizo el resto, y se enamoraron de esa pareja, con la que tuve que vestir mi opinión y decidimos continuar juntos su historia.
Alberto Caballero, creador y guionista de El que amenaza o La aldea, Es reacio a dejarse influir por lo que piensa Internet. ‘Afecta lo que quieres, sigue siendo una elección, siempre que el creador tenga control sobre su trabajo. Siempre pensamos que a pesar de que es un fenómeno viral, estas opiniones son una pequeña parte de una serie que millones de personas ven, que no puedes dejarte llevar por la paranoia, y que no puedes dejarte influir por los más geek- y ultra. -sector. de la serie ”, señala las opiniones que en ocasiones se expresan sobre personajes de Lo que sea que venga. “Tienes que tener claro que la afición no quiere lo que te pide la historia”.
El creador lo ilustra a la perfección con una entrega de la actriz Petra Martínez, Doña Fina, en la serie, personaje introducido en la octava temporada. “Ella no fue un papel fácil, interpretó mucho a la madre en la serie. Un día viene a nosotros preocupada y pide perdón porque todavía lo está haciendo mal y al público no le gusta. Resulta que buscó en Internet y se sorprendió por las opiniones de los fanáticos. Le dijimos lo siento, nada que esperar un poco. Dicho y hecho, en poco tiempo se convirtió en un personaje querido ”, enfatiza.
Internet también está cambiando de opinión, resume Caballero: “Antes de Twitter, la gente también enviaba muchas cartas si había cambios en la trama de su serie favorita cuando un personaje se marchaba y amenazaba con dejar de ver la serie y de canal Sin cambio. Nunca lo hicieron.
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