Vivimos en la era de Actual, una época de constante endeudamiento en la que impera la cultura de la no construcción. No queremos renunciar a nada, pero no queremos que nos rompan en el proceso, aunque eso signifique que la idea de posesión ya no existe. Hasta ahora, podíamos ver películas en vivo sin descargar y disfrutar de un auto. alquiler En lugar de comprarlo, mantén una casa de catálogo solo para las vacaciones e incluso presume de un bolso por tiempo limitado. Pero, ¿es posible ser el propietario efímero de una obra de arte original de forma legal y sin vaciarnos los bolsillos? La plataforma de préstamos Artoteka nació en Bizkaia a principios de enero con el objetivo de revolucionar el concepto convencional que teníamos colección de arte. Todo ello, a precios asequibles y con un trasfondo social más allá de la vanidad y el estatus que posee. Artoteka busca acercar el arte contemporáneo a las personas y eliminar tabúes como ‘no lo entiendo, es para la élite’, que aleja la figura del artista del contexto social. Los artistas viven nuestra realidad y el arte no se encuentra solo en una galería o museo. Si el arte llega a tu casa y se acerca a ti, en lugar de ti, puedes romper las barreras establecidas ”, comenta a ICON Design Laura Díez, gestora cultural y coordinadora del proyecto Artoteka con Iranzu Guijarro y Marina Urrutikoetxea.
La idea de poner en marcha este prototipo de biblioteca que aporta obras de arte originales surgió de la propia experiencia de Díez en la ‘artoteca’ de la región de Limousin, en Francia. Esta figura pública fue creada por el novelista y político André Malraux. La misión es entregar piezas originales a personas, escuelas y comunidades. Está establecido en el país galo desde la década de 1960 y es una poderosa herramienta cultural para el encuentro y la mediación entre el artista y el público. ‘Existe una larga tradición de artote no solo en Francia sino también en países como Alemania, Finlandia o México. Pero nunca se ha desarrollado en España ”, explica Díez.
La oportunidad de implementarlo en su ciudad natal, Bilbao, surgió a raíz de la candidatura al proyecto europeo Reforma presentado con organizaciones de desarrollo cultural Sarean, Wikitoki Y Karraskan. La propuesta general giró en torno al papel del arte en la estructura social, para analizar sus carencias y necesidades. ‘Compartimos nuestro aprendizaje y hablé de mi experiencia en este biblioteca de arte Frans, donde ofrecieron préstamos online de obras de arte y programas de mediación para lugares como escuelas, hospitales y zonas rurales ”.
El primer paso para hacer realidad Artoteka fue genera tu propia colección. Para ello invitaron a diez artistas con formatos tan diversos como cerámica, escultura, fotografía o arte digital. Su objetivo era crear una colección híbrida que mostrara la diversidad y riqueza de la creación contemporánea local. Serviría para dar a conocer el trabajo de artistas que no habían estado en circulación durante años. “La idea es que las obras no se almacenen en el estudio del artista ni en la colección de un organismo público y por tanto sirvan de ayuda al público”, dice Díez.
Las obras de Escena de nacimiento de Navidad, Helena goñi, Juana García-Pozuelo, Mawatres, Raisa Alava, Raquel Asensi, Olmo de Saioa, Tunipanea Y Victoria Ascaso, todos vecinos de Bilbao, es el primero en pasar el rato en casas particulares de Artoteka. “La recepción fue muy buena. De las treinta obras que tenemos en nuestra colección, cuatro están alquiladas y actualmente 11 están cedidas ”, apunta Díez. Con un claro interés por los artistas que practican la mediación y los entornos sociales, se incorporará un nuevo catálogo en la segunda fase del proyecto, que se activará entre abril y mayo. En él, quieren incluir una selección de obras de la colección que alberga la Diputación Foral de Bizkaia. “En el futuro, queremos incluir a las generaciones mayores y otras más emergentes. Esta mezcla de diferentes trayectorias puede enriquecer enormemente la colección Artoteka ”, apunta Laura.
La colección se divide en categorías como Fantasía, Ecología y naturaleza o Vida diaria, con lo que se puede facilitar un acercamiento transversal al arte contemporáneo desde diferentes ángulos. Su idea es fomentar una práctica que hasta el día de hoy no ha subido en nuestro país: en 2018, las ventas de arte en Madrid no alcanzaron el 3% del mercado europeo, frente a ciudades como Londres, que tienen alrededor del 60% de maquillaje.
La falta de formación en las escuelas y el contacto directo con los artistas son algunas de las razones por las que esta asociación generalizada con el arte aún domina en la sociedad. “El lenguaje que usa el arte y cómo se comunica también tiene parte de la culpa”, continúa Díez. “Por eso es importante encontrar lugares de encuentro para que las personas que sienten curiosidad por esta disciplina, y no todos la necesiten, no golpees una pared en el camino. Acercar la figura del artista a las escuelas, o visitar su taller para descubrir cómo trabaja, sería un buen comienzo.
Una tarifa fija para toda la colección
El funcionamiento de Artoteka es sencillo. Los interesados en contratar un trabajo pueden hacerlo a través de su trabajo. Página web, donde tienes que cumplimentar un formulario indicando la pieza o piezas que quieres pedir prestada. El alquiler será por un período mínimo de tres meses y con una tarifa fija de 50 euros. El precio incluye los gastos de transporte e instalación.
¿Qué pasa si una biblioteca, qué pasa si la obra se rompe o se pierde? El importe también incluye un seguro que cubriría los daños en caso de accidente durante el transporte o en el ámbito doméstico. ‘Por eso limitamos el valor de la obra en 6000 euros, para que el costo del seguro no se dispare. En cuanto al robo improbable, tenemos una franquicia del 15% sobre su valor. Como son obras que no cuestan millones, las podemos aceptar ”, explica Laura.
Los artistas reciben 500 euros a cambio de prestar tres de sus obras, sean o no representadas eventualmente. Otra forma de aumentar sus ingresos es crear actividades de mediación que estimulan los préstamos, diseñado de acuerdo con los intereses tanto del usuario como del artista. De esta forma, Artoteka busca generar un punto de encuentro y reflexión entre el artista y su futuro cliente, vinculando el arte con otras áreas del conocimiento.
Si nos gusta el trabajo Artoteka lo agradecerá su posible compra. “En otros países, el artote surge para incentivar las colecciones. Queremos que alguien pueda hacer eso si alguien está considerando comprar el trabajo después del préstamo. No somos los dueños del mismo, pero actuaremos como galería de arte como socio de conversación y destinaremos el 15% de las ventas para financiar el proyecto.
El arte de la ‘performance’, también en casa
En su catálogo hay obras diseñadas para aparecer en nuestro salón, pero también otros formatos más innovadores para espacios comunitarios. Una de las grandes innovaciones que ofrece Artoteka ante su homólogo francés -que limita el préstamo a piezas bidimensionales- es incluir obras de arte vivas. Cómo pedir prestado rendimiento? ‘La forma más fácil de hacer esto es a través de una actividad de mediación con un centro, ya sea escolar o de otra índole, donde se puede desarrollar la acción ”, responde Laura Díez. En el caso de un particular, puede consistir en una serie de instrucciones marcadas por el artista o incluso en un ejercicio de reflexión. Estamos limitados por las limitaciones actuales, pero un pequeño concierto en casa con amigos también puede ser un ejemplo, como la actuación con objetos sonoros que presenta el artista. Tunipanea”.
La réplica del artote Los vinos franceses elaborados por estas mujeres se limitan actualmente a la provincia de Bizkaia, pero la idea es difundirse por todo el País Vasco y especialmente por el medio rural. “Nuestra capacidad para actuar es pequeña, porque los costos de transporte serían muy altos. Para el resto de España, tiene que ser iniciado por otros. De hecho, ya han mostrado interés desde ciudades como Madrid. En Francia funciona así, con una red de artote por regiones que tienen los mismos valores de democratizar el arte ”, dice Laura Díez.
Para aquellos interesados en desconfiar del mundo virtual y querer ver sus activos futuros en persona, el Mediateka BBK del centro cultural contemporáneo Azkuna Zentroa en Bilbao expone hasta el 11 de abril la obra de los diez artistas que componen su colección. Los participantes pueden, además de conocer las obras, solicitar su préstamo.
